Public Image Ltd. - Compact disc

Categoría: Música
Subcategoría: post-punk, internacional

Public Image Ltd. es la banda que formó John Lydon, mejor conocido como Johny Rotten, luego de la separación de los Sex Pistols. Inicialmente la alineación incluía al guitarrista de The Clash, Keith Levene; a un amigo de Lydon, Jon Wobble en bajo y a Jim Walker en batería. Debutaron en 1978 con inclinación hacia la música internacional, principalmente influenciada por la admiración de los integrantes por el reggae y a la vez del Koutrock. La fusión de estas influencias, con algunas claves pop, en incluso disco generan uno de las primeras bandas post-punk.
Este disco editado en 1986 sólo incluye a Lydon de la formación original, y por el estudio de grabación pasó una tropa de colaboradores, algunos completamente impensados: La producción y algunos bajos estuvieron a cargo de Bill Laswell, conocido por ser bajista de Golden Palominos, a la vez que precursor de la música electrónica y el dub en muchos de sus proyectos; solos de guitarra de Steve Vai; Jonas Hellborg de The Mahavishnu Orchesta, a cargo de los bajos; las baterías corrieron por cuenta de el jazzista Tony Williams, Ryuishi Sakamoto de la banda japonesa electropop The Yellow Magic Orchesta, y Ginger Baker de The Cream. Cuenta Lydon que en algún momento de la grabación, mientras él cantaba, apareció Miles Davis, quien comenzó a tocar. Lamentablemente nunca se utilizó esa grabación...
Irónicamente PIL incuye musicalemte muchos de los elementos que Lydon rechazó cuando era el front man de los Pistols.Lydon siempre dijo que PIL simpre mostró su lado más creativo, mientras que los Pistols su lado más rebelde...
Ah! el nombre original del disco es "Album", el cual cambia de acuerdo al formato: Album, Cassette o Compact Disc.


Rise...

Up, Bustle and Out - Carabine 744,520...A dream of land and Freedom Ep

Categoría: Música
Subcategoría: Trip Hop, Internacional, Lounge

Qué mas navideño? Al menos el motivo es rojo.
Up, Bustle and Out son toda una rareza. Surgidos en Bristol, en pleno apogeo del Trip Hop, se diferenciaron rápidamente del resto del contingente debido en gran parte a el gusto de sus integrantes por el jazz, soul y funk, que plasmaron en sus inicios.
Las mentes detrás de esta idea son DJ D. "Ein" Fell, alias Clandestine Ein; el productor e instrumentista Rupert Mould, alias Señor Rudy; apoyados principalmente por el guitarrista "Señor Cuffy" (en las guitarras españolas); Dave Cridge, programador y DJ; más algunos artistas invitados según la ocación.
Luego de su primer EP en un sello independiente, pasaron a Ninja Tune, donde estuvieron la mayor parte de su carrera. Posteriormente han deambulado por distintos sellos independientes.
Su música evolucionó rápidamente incorporando sonidos de música latinoamericana, especialmente cubana; española, turca e indú.
Además de la música incorporan bases y samplers de sonidos propios de guetos, conversaciones de campesinos, pandillas y guerrillas, obtenidas en sus viajes...

Este EP fue editado en 1997 y contiene varias versiones del mismo tema, que incluye un sampleo de la voz del Che en un discurso memorable y que aveces, sacrilegio para algunos, pasa a ser la base primordial de un tema, repitiendo: "La revolución... La Revolución..." al ritmo de las bases programadas...
Bueno compañer@s, menos poleras y más revolución.

La Revolución...

Violeta Parra - Las últimas composiciones de Violeta Parra

Categoría: Música
Subcategoría: Folklore

Cada cierto timepo Violeta se nos acerca. Se aparece en nuestras conversaciones, ya sea con motivo de un libro, una nueva versión de una de sus canciones interpretada por alguna banda nacional, o simplemente porque siempre ha estado ahí, esperando...

En este último tiempo los motivos han sido la película de Andrés Wood, el libro de Mónica Echeverría, la intrepretación de hace un año de Faith no More de que he sacado con quererte.

La semana recién pasada el premio Cervantes otorgado a Nicanor Parra, su hermano, me la trajo de vuelta...

La cueca de los poetas

(Violeta Parra - Nicanor Parra)

La vida, qué lindos
son los faisanes,
la vida, qué lindo es
el pavo real, huifa, ay ay ay,
la vida, qué lindo es
el pavo real, huifa, ay ay ay;
la vida, más lindos
son los poemas,
la vida, de la Ga-
briela Mistral, huifa, ay ay ay.
La vida, qué lindos
son los faisanes, huifa, ay ay ay.

Pablo de Rokha es güeno,
pero Vicente
vale el doble y el triple,
dice la gente,
huifa, ay ay ay.
Pablo de Rokha es güeno,
pero Vicente,
huifa, ay ay ay.
Dice la gente, sí,
no cabe duda
que el más gallo se llama
Pablo Neruda,
huifa, ay ay ay.

¡Corre que ya te agarra
Nicanor Parra!

Por último, va su último disco editado el año 66, un año antes de quitarse la vida y que contiene algunas de sus canciones más conocidas. Un disco profundamente triste y reflexivo, con composiciones que me ponen los pelos de punta por su intensidad e inteligencia como pupila de águila y maldigo del alto cielo, por ejemplo.

viola

chilensis

David Lynch - Good Day Today - I Know Remixes EP

Categoría: Música
Subcategoría: Pop



Si el disco del post anterior ya era extraño, este lo supera: Como no era suficiente sólo editar un buen disco pop, David Lynch debía seguir con la edición de un disco de remezclas de alguno temas, y para esto, recurrir a productores de música electrónica de turno, que deben haber hecho fila para poder aparecer en este EP.

A las caras relativamente nuevas como son Boys Noize, DiskJokke, Jon Hopkins y Skream; se suman Ratcliffe, Sasha y Underworld.
Todas las versiones remezcladas tienen algo que aportar, siendo para mí la versión Underworld classic remix  de el tema Good day today quizás la mejor del disco. Para los que no gusten de las remezclas nada que decir. A mí siempre me ha llamado la atención cómo un tema puede transformarse en otro, producto de la mano o la oreja en este caso, del productor invitado. La remezcla de Underworld es inconfundiblemente Underworld.

lo sé
ya sé

David Lynch - Crazy Clown Time

Categoría: Música
Subcategoría: Pop

¿Alcance de Nombre?

La verdad es que no. Y es que David Lynch, quien es uno de, al menos para mí, los mejores directores de cine de la actualidad, influenciado por el expresionismo y posteriormente dadaísmo y surrealismo, ahora se atreve con la música.

Siendo el cine su tema más propio, es destacable la importancia del sonido  en sus películas, asunto con el cual es sumamente meticuloso, trabajando principalmente con el compositor Angelo Badalamenti. Su vocación artística no solo abarca el cine y la música, según wikipedia sus intereses se reparten también en la fotografía, pintura e incluso en el diseño de mobiliario.

Para el que no conoce de la obra cinematrográfica de Lynch les puedo recomendar al menos las que he visto yo: The Elephant Man, Dune, Blue Velvet, Mulholland Driv, Inland Empire, además de la serie Twin Piks.

Básicamente este es un disco pop, pero un disco pop según David Lynch debe ser claramente surrealista. Hay una atmósfera densa a veces, otras más livianas, instrumentalización siguiendo algunos códigos de la música pop, pero con mucho uso de vocoder en las voces que interpreta el mismo Lynch. La participación de Karen O en algunos de los temas termina por armar un disco redondo y sugerente. Tengo la impresión que mientras más lo escucho más me gusta y más sutilezas le encuentro: Nuevas aristas y nuevas caras que giran y se transforman… Cinematográfico

camara...

acción!!! 

The Residents - Beautiful Eyes

Categoría: Música
Subcategría: Avant-garde


Quizás la banda más críptica de la historia: No dan entrevistas y nadie sabe ciertamente quienes son: La mayor parte de la información que se tiene de la banda fue entregada por su equipo de representantes, conocido como The Cryptic Corporation. Los representantes negaron ser parte de la banda, tema sobre el cual no hay certeza, así como de la información que se entregó.
Se supone que hace años, un gringo con mucho tiempo, conocido por editar los Libros de Los Grandes Secretos, donde se dedica a develar los misterios que tienen a la humanidad sumida en la ignorancia, como la composición de la coca-cola y los trucos de David Coperfield, comparó registros de audio de este equipo de representantes con los de la banda y llegó a la conlusión de que eran idénticos.
Cierto o no, se difundió que la banda se formó en los 60's en Shreveport (Louisiana) y que se estabeció en California alrededor del año 1966. El '69 se les sumó un guitarrista y multinstrumentalista inglés llamado Philip Lithman, posteriormente conocido como Snakefinger, por la forma de tocar guitarra; más un misterioso personaje que Lithman trajo de Baviera y que se hacía llamar N. Senada... Ensenada???
Se supone que el '71 hiceron llegar unas cintas a la Warner Brothers, quienes no quedaron imprecionados y devolvieron las cintas. Como no había nombre junto a la dirección del remitente, esta fue devuelta a The Residents.
Sus letras están fuertemente influenciadas por el surrealismo. Sus presentaciones son teatrales y en estas sus integrantes aparecen caracterizados de bizarros personajes. Su música se llena de sonidos característicos que hacen de The Residents una banda única. Nadie suena como ellos...
Admiradores famosos los tienen por montones. Basta pensar en quienes suenen raro y te darás cuenta que The Residents se encuentran entre sus influencias, Mr. Bungle y Primus por ejemplo.

Ya lo mencioné en el post anterior, que todo este misterio no es sólo un capricho. Tiene que ver con la Teoría de la Oscuridad que dice que el artista solo puede crear arte puro cuando las expectativas e influencias del mundo exterior no se toman en consideración. Lo mismo se aplicaría a quienes escuchan la música, por lo que los intérpretes se inmolaron desde un principio.
En relación a las influencias externas... esto puede ser relativo, ya que muchos de sus discos incluyen covers.

Como para ejemplificar lo que es The Residents, comparto este disco que fue editado el 2010. Aunque la palabra edición quizás no se aplique, ya que fue distribuido sólo por Internet.

un ojo
dos ojos

UN DESCANSO

Estimad@s Tod@s

Me he tomado un descanso...

Merecido o no, las razones no están del todo claras, pero doy término a este periodo de inactividad adelantando algo de lo que se viene en este blog, por ahora sólo de música... Tu música dolorosa que nos obliga a pensar cosas... que pensar no queremos.

Adelantando algo de los próximos posteos, se vienen al menos dos interesantes discos + una rareza:

El primero de quizás la banda más hermética de la que he escuchado, banda que basa tanto su música como su postura en la "teoría de la oscuridad", que dice que el artista solo puede crear arte puro cuando las expectativas e influencias del mundo exterior no se toman en consideración.

El segundo es el debut discográfico de un director de cine... más de esto no detallo.
La rareza es un EP de mezclas de dos canciones del disco antes mencionado.

Eso por ahora...

Saludos.

Einstürzende Neubauten - Kollaps

Categoría: Música
Subcategoría: Industrial

Formados a inicios de los ochentas, estos berlineses constituyen  la referencia e inspiración de cuanta banda de rock industrial que se aprecie de tal. Si bien las bandas posteriores tienden algunas más al rock, metal o incluso algunas a una vertiente electrónica, a mi forma de ver, esta es la única en que hay ciertos en los que uno puede imaginarse dentro de una industria funcionando a todo dar. ¿Qué tiene esto de bello? Pues es bello a su modo, los marcados compases, las pequeñas sutilezas de los distintos engranajes que se tejen alrededor de un todo mecánico, dando a un trasfondo muy amplio y a la vez irónico ya que la temática de la letra se nutre de la automatización y la tecnología para hablar de soledad, ira, desesperanza. Temas de humanidad finalmente.

Este es el primer disco (1981), por lo que la fidelidad no es la mejor pero vale absolutamente la pena...

Krank!!!

Luke Hess - Light in the dark

Categoría: Música
Subcategoría: Techno, Techno dub

Luke Hess es un DJ nacido en Detroit, la ciudad con mayor tradición en música electrónica en los Estados Juntos y cuna del techno. De hecho fue Juan Atkins, un DJ de la ciudad quien bautizó al techno como tal en su tema "Techno City" concepto que pronto se ocupó para diferenciar la música de Detroit de las provenientes de otras escenas de música dance.  Si bien se puede notar en este disco la influencia de la ciudad natal de Hess, un techno house algo industrial, propio de la "motor city", es más notoria la influencia del techno berlinés. Característica especial en lo de Hess es el uso de los ecos y las reverberaciones, otorgándole un sonido dub a sus temas,
El disco es oscuro e introspectivo, denso de algún modo. Quizás al contrario del título, nunca vemos la luz en la oscuridad.

sumergirse uno
sumergirse dos



 

Butthole Surfers - Independent Worm Saloon

Categoría: Música
Subcategoría: Rock Alternativo??

Este disco fue editado en 1993 en pleno boom del "rock alternativo" que es como el nombre más fácil para definir toda la música que no correspondía a la que se oía comunmente en la radio y que ganó popularidad en gran medida gracias a grunge.
Al menos 15 músicos han pasado por la banda que al momento de editar este album contaba a cuatro integrantes: Gibby Haynes, vocalista, guitarra y saxophone; Paul Leary, gutarra y coros; King Coffey, Batería y Jeff Pinkus en bajo, que es la formación más estable dentro de su historia.
Los Butthole Surfers se formaron en 1981 en San Antonio, en plena escena del hardcore punk y editaron su primer disco bajo el sello de Jello Biafra "Alternative Tentacles". De ahí en adelante su carrera se mantuvieron en la escena underground ganando una gran cantidad de adeptos dentro del mundo de la música gracias a sus bizarros directos, como el mencionado Biafra, Kim Thayil, futuro guitarrista de Soungarden y Sonic Youth por mencionar algunos. De hecho Kurt Cobain conoció a Courtney Love en uno de sus conciertos en 1991. Reconocidos consumidores de drogas "recreativas" dice Wikipedia,  a mi me sunan a surfistas alcoholizados como de 5 de la mañana. Quizás por esto tanto su música como historia están llenas de elementos bizarros, humor e ironía: Por ejemplo reconocieron haber pasado una temporada con el hobby de asechar a los miembros de REM.
Su original nombre obviamente les ha cerrado una gran cantidad de puertas y para alguno medios sólo fueron mencionados como BS, pero nunca transaron.
Volviendo al disco, fue el primero en ser editado en una disquera grande (Capitol) y por los mismo más accesible que los discos anteriores. Pero no hay que equivocarse: tiene todos los ingredientes propios de Butthole Surfers pero un poco más melódico y con mejor sonido lo que no deja de ser una ventaja.

Salud !!!

The Skull Defekts - Peer Amid

Categoría: Música
Subcategoría: Post punk, Rock

Para mí un discazo, y un descubrimiento a la vez. Hace años pensaba que musicalmente nada bueno puede venir de suecia. Bueno, creo que desde hace un tiempo eso ya no es válido.
Poca información de la banda. algunas entrevistas y algo más. por otro lado myspace en realidad sirve para escucharlos.
Lo que pude rescatar es que la banda viene tocando desde el 2005 y sus miembros ya tenían  carrete en otras bandas. Es el debut del frontman ex vocalista de Lungfish, Daniel Higgs que al parecer ya tiene sus añitos a cuesta. Esta banda multigeneracional mezcla una especie de rock clásico, con kautrock y  post-punk. Sus temas son pesados, extensos y de algún modo circulares. Son una especie de mantra, repetitivo y a la vez sumamente perverso. Esto reflejado en la Interesante la voz de Higgis, que canta y recita repitiendo las mismas líneas una y otra vez. Sin ser gritón, me recuerda al modo de cantar y recitar textos de Diamanda Galas en the sporting life. Hay dos guitarras, dos baterías y un compadre perillando.
Vale la pena seguirlos.

bajar los craneos

Los Morton - Santo Remedio

Categoría: Música
Subcategoría: Funk, Rock.

Los Morton comenzaron a tocar en 1990 y su formación original fue Max Morton (Max Siegel) voz y guitarra; Keko Morton (Sergio Gutiérrez), voz ;  Pelao Morton (Armando Figueroa), bajo y coros;  Cristián Araya, batería.  Con esta formación editaron su primer disco que es este: Santo Remedio. Investigando te encuentras con curiosidades, como que Armando Figueroa había sido parte de la formación de la banda ochentera "Nadie", conocidos por ese odioso tema “creo que te quiero”.

En un principio la banda recurrió a una base hardcore, pero al momento de editar el disco se siente la influencia funk de los red hot chilli peppers. O nunca escucharon hablar de los red hot chilli morton?

Esta mezcla de funk con ese gustillo hardcore hace a este disco especial. Las letras hablan sexo, temática social, sexo, pobreza ¿ya dije sexo?.

Este disco editado en 1993 cuenta con varias joyitas: estamos solos, santo remedio, chevy chevette y  juanito, que es una especie de himno.

Se separaron en 1998 para continuar con nueva formación desde el 2004 hasta la fecha (al menos así lo dice músicapopular.cl), sin embargo hace rato que no escucho algo de ellos. Tampoco busqué demasiado.

chic le freak!!!

The Horrors - "Sheena Is a Parasite"

Categoría: Video
Subcategoría: Post Punk

Temazo y Videazo. El título del toma prestado el Sheena is a punk rocker de los Ramones. Esta es la versión oscura de eso. Este single es el estreno de The Horrors en el 2006, quienes por ahora siguen cumpliendo con lo prometido.
El video es a lo menos perturbador. Está dirigido por Chris Cunningham, quien tiene fama de videos perturbadores, como los que le ha dirigido a Aphex Twin, a Björk y a Portishead. Vale la pena revisarlos.

Battles - Ice Cream (Featuring Matias Aguayo)

Categoría: Video
Subcategoría: Math Rock

Video clip del single Ice Cream del disco Drop Gloss. Está dirigido por Canada, unos españoles que tienen experiencia dirigiendo clips musicales. (www.lawebdecanada.com/musica).
Este single cuenta con la colaboración de Matías Aguayo que funciona de maravillas cantando, hablando y haciendo sonidos que intentan ser palabras y que le viene de maravillas a lo que ya hacen Battles.
El clip es un collage audivisual altamente refrescante. Un helado.

Richard Bartz - Subway

Categoría: Música
Subcategoría: Techno

Como es viernes, va la electrónica correspondiente. Este disco esta hecho para clubs, aunque por la riqueza del sonido y  la variedad de texturas no tengo problemas en dejarlo sonar en cualquier situación. En especial si no se es asiduo a pubs.

Richard Bartz es un dj alemán que ha estado editando música y mezclando en clubs desde 1994 con el alias de Acid Scout. Al principio bajo el alero de DJ Hell, y posteriormente con un rumbo propio. Este disco tiene marcada las influencias de uno de los clubs alemanes más importantes y que tiene finalmente un sonido propio y característico: Tresor.

El disco contiene 11 temas pegados uno tras otro, como si fuese una sóla sesión. Es como para dejarlo sonar y no parar hasta que termine. Esta continuidad tiene sus altos y bajos tanto en bpm, cómo en intensidad. Me parece que debe ser fácil de "pinchar" para los profesionales de los controles.  

Imposible estar sin al menos mover un pie.

punchi

punchi punchi

punchi punchi punchi

The Horrors - Primary Colours

Categoría: Música
Subcategoría: Post-punk, dark.

De esta banda leí algo en una revista rockdelux donde se hacía una buena crítica a su primer album. El tema es que por darle tanta importancia a la estética y a la imagen siempre pesará  la duda sobre la credibilidad de la propuesta. Pues bien, después de escuchar el primer disco y este segundo disco editado el 2009 creo que la propuesta es tan seria como perro en bote.

La banda se caracteriza por una estética dark y por un sonido garage agresivo y oscuro. En un primer momento me parecieron como si a the hives les quitaras el payaseo y los juntaras con sister of mercy. Ahora no estoy seguro de si la comparación es la más afortunada.

The Horros son “Faris Rotter” (Faris Badwan), voz;  “Joshua Third” (Joshua Hayward) – guitarra; “Tomethy Furse” (Tom Cowan),  bajo; “Spider Webb” (Rhys Webb), órgano y “Coffin Joe” (Joseph Spurgeon),batería. Los nombres entre comillas son sus alias, lo que no deja de ser cómico. Me recuerdan a los créditos de cuando termina un capítulo de especial de noche de brujas de los Simpson…

Carácterísticas en su música son la guitarra distorcionada. Al parecer Joshua Third fabrica sus porpios pedales para obtener su propio sonido; y el órgano “funerario” que profundiza la atmósfera.

Este segundo disco está producido por Geoff Barrow (Portishead), quien está acostumbrado ya a manejar el tema de crear ambientes enrarecidos. Inicialmente no me había parecido tan bueno como el primero, pero ahora estoy convencido que es mejor. Juzguen ustedes.

aplique por acá

Niños con Bombas - El niño

Categoría: Música
Subcategoría: Ska, Punk, Rock

Va el 2do de Niños con Bombas, editado en 1998. La misma onda... igual de bueno.

here here

Joe Strummer & The Mescaleros - Streetcore

Categoría: Música
Subcategoría: Punk, Ska

En 1976 Srummer se unió a Mick Jones y compañía para formar The Clash. Nada más que decir...
La curiosidad es que nació en turquía, hijo de una enfermera esocesa y un funcionario consular indio. Tema multicultural que plasmó en los discos de la banda y que cada vez se hiceron más notorios.
Fan de sus fans, y quizás el más político de los Clash, su legado va bastante más allá que en lo que a música se refiere.
The Mescaleros (que buen nombre!!) es la banda que formó en 1999 y este es el dísco que se editó en forma póstuma el 2003. Al parecer dejó algunos temas inconclusos pero aún así el disco está buenísmo.

mescalando...

Test Dept. - Legacy (1990-1993)

Categoría: Música
Subcategoría: Techno Industrial

Disco compilatorio editado el año 1995.

Test dept. es una banda industrial formada en 1981 en el suburbio de New Cross, Londres. Contemporáneos a los alemanes Einstürzende Neubauten, tuvieron en común con estos últimos unas llamativas presentaciones en vivo, además de toda una maquinaria para las  percusiones. Esto dado principalmente dado por el uso de máquinaria industrial y piezas metálicas. Quizás la diferencia con Neubaten radica principalmente en el discurso político del cual los ingleses hacían uso. Notable el disco Shoulder to Shoulder con la orquesta de mineros de Gales del sur y una carátula propia de la gráfica del constructivismo ruso.

Este disco es bastante más electrónico que lo que hicieron en sus inicios y por lo mismo un poco más digerible; aunque el discurso político se mantiene. Está compuesto por singles de entre los años 1990 y 1993, y algunas remezclas en código dub de los mismos.

Clang!!!

Battles - Gloss Drop

Categoría: Música
Subcategoría: Math Rock

Para los que no han escuchado Battles, les advierto que no es una banda fácil de digerir. Enmarcables  dentro del math rock, se pasean por un espectro musical amplio donde se pueden ver influencias de otras bandas math como Don Caballero con esa onda algo jazzera. Yo encuentro algunas similitudes a tomahawk e incluso a The Residents.

3 integrantes tienen un pasado en bandas con trayectoria; están el ex-Helmet  John Stanier en la batería, el ex-Don Caballero Ian Williams en la guitarra, el ex-Lynx Dave Konopka también en la guitarra, y Tyondai Braxton, quien también toca guitarra, además de ocuparse de los teclados y las voces. Este último al parecer no viene de una banda concocida, aunque su padre es un respetable músico de jazz.

La voz de Tyondai pasa a ser un instrumento más, a veces haciendo malabarismos, otras sonando como mono animado (alvin y las ardillas??), y a veces tarareando; todo dentro de este combo que alterna la potencia con ritmos más depurados, guiados por la batería que es la que da y quita la potencia.

Este segundo disco está nuevecito de paquete, cero km, y cuenta con  colaboraciones de Kazu Makino de Blonde Redhead y de nuestro nuevo valor de la música electrónica Matías Aguayo.

Casi se me olvida:  el 2007 ya estuvieron en Chile promocionando el potente debut Morrored, así que esperamos los tengamos de visita nuevamente.

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